新宿 club SCIENCE

本日は新宿club SCIENCE（クラブサイエンス）代表の大坂伶人さんにお話をお伺いします。オープンはいつになりますか？

2015年11月です。ライブハウスとしては新参の立ち位置です。

オープンの経緯についておしえてください。

club SCIENCEをオープンする前は、新宿ヘッドパワーの店長をやっていて、雇われる形で社長もやっていました。いろいろ諸事情がありヘッドパワーは辞めましたが、ライブハウスやライブバーに関わる仕事をしたいと強く思っていたので、当時、渋谷THE GAMEで店長をしていた現在副社長の河田を始め、色々な仲間の協力を得て、次は自分のライブハウスを作ろうと行動しました。

何歳のときですか？

ヘッドパワーを辞めてライブハウスを作ろうと計画したのが26歳で、27歳にはオープンしました。

すごい行動力です。

周囲からは、「そんなことは無理だろう」と散々言われ続けましたが、どこかで「なんとか行けるんじゃないか」と根拠もなく思っていて、やってみたら出来ちゃいました（笑）。

この立地でライブハウスを作るとなると、費用も相当かかったのでは？

そうですね、この場所の前店舗がしゃぶしゃぶ屋だったので、スケルトンの状態で1から作りあげました。

開業資金は、どうやって工面したのですか？

自分の貯えもあったので、金融機関に相談してみると、意外に相談にのってくれました。同じようなことを考えている若い人がいれば、希望をもってがんばってもらいたいと思います。

18歳で札幌から上京。ずっとライブハウスやバーで働いてきた

club SCIENCEをどのようなライブハウスにしようと思いました？

ヘッドパワーの「なんでもあり」の空気感の延長に僕のビジョンを生かすような感じです。18歳のときに札幌から上京してきてから、ずっとライブハウスやバーで働いていたので、そこで学んだ経験に、僕の経営方針を織り交ぜればclub SCIENCEのスタイルになると思いました。

サウンドやジャンル面の特徴は？

ジャンルとしてはラウド系のバンドが多いですね。僕自身が好きな音もありますけど、そこにこだわって色を固定させたくありません。オールジャンルに対応できるようにオーソドックスな音質、やりやすい環境を作ろうと心がけています。

音楽業界の不振についてはどうお考えですか？

ライブハウスに全く影響がないというわけではありません。うちのようにラウド系ミュージックが中心のハコは、そういうバンドがメジャーで活躍してくれれば、ラウド系をやるバンドが増えて、当然、ブッキングの状況も好循環になると思います。ただ、ライブハウスは1番打撃を受けていない業界だと思いますよ。CDなんかの音源は買わなくても、ライブはやりますからね。

確かにライブハウスはCDを買うところでなく、あくまでライブを楽しむ場所ですね。

今ここでしか味わえない迫力や臨場感、ライブを体感するという目的は、ここに来ないとできないことですからね。

僕らのようなインディーズバンドが活動する現場では「人」がすべて

新宿というライブハウス激戦区で生き残る工夫などはありますか？

ぶっちゃけてしまえば、ライバル店が減れば、ほんの少しだけ楽にはなりますけどね(笑)。でも、それと生き残るのは別。たとえ、歌舞伎町にライブハウスがうちしかなくても、自分たちがやるべきことは変わりません。何もしなければ、当然、良いバンドも集まってきませんから。

今年の11月でオープン3年目ですが、手応えはどうですか？

僕らのようなインディーズバンドが活動する現場では、演奏や設備だけでなく、「人」の要素がすごく大きい。バー営業にも通ずるものがありますね。対人の空間です。もっと大きなメジャーな場所では違うのかもしれませんが、どこまでいっても人次第。音楽業界なり、ライバル店なりの影響でウチがどうなる、というのはほとんどないと思います。ライブハウスとしてはまだまだ未熟なところがあると思いますが、これからも「人」という部分を大切にしていきたいです。

それでは続いて、大坂さんと音楽の出会いを聞かせてください。

僕は出身が札幌なんですが、母が音楽好き、ロック好きで、とくにX-JAPANのHIDEが好きで、物心がついたころには家で音楽が流れていました。

お母さまがHIDEのファン、いろんな面で影響力ありそうです。

そのおかげで、4歳からクラシックピアノを、8歳ころからはエレキギターを習いはじめました。当然、X-JAPANの楽曲もやりましたが、最初は全然好きになれなくて(笑)。ボーカル以外は「これ、なんやねん？」とまで思っていました。

幼少期にいきなりX-JAPANは刺激がつよいかもしれませんね。

やはり親に「やらされていた」というのはあると思います。自分で、自主的に音楽を聴くようになってから「あれ、音楽って結構いいな」と思うようになりました。

そこから音楽の世界が広がっていくわけですね。

でも、母の好きなビジュアル系の方向には行かず、母がLPで持っていたレッドツェッペリンとかレインボーなどの洋楽ハードロックを聴くようになりました。ロックが好きになったのは、ギターをやらされていたおかげだと思います(笑)。

ハードロック、そして楽器が弾けるとなると、当然バンド活動も？

はい、バンドはずっとやっていました。中学校もろくに行った覚えがないくらいで（笑）、実質、小卒でバンドをやるために札幌から東京に上京しました。

小卒で音楽1本の道へ！？ まさにロックの体現じゃないですか！

そうなるのかな(苦笑)？　18歳の時に上京しましたが、早々に自分にはバンド活動は向いていない、表に立つ人間じゃない、と確信しました。

総じて判断が早いですよね(笑)。

そうかもしれませんね(笑)。そもそもライブも月1本くらいしかできていなかったので、プロとしては無理なんじゃないかなと感じていて、自分は裏方にまわろうと決めて、最初の3年はバー、次の3年はライブハウスで働いていました。

オープンまで「なにくそ」という気持ちでここまで来た

大坂さんのヴィジュアルから、ゴリゴリの現役プレイヤーかと思っていました。

この風貌ですから、そこはよく間違われます(笑)。まあ、遊びでスタッフバンドくらいはやりますけどね。演奏はそれくらいです。基本は裏方の人間ですよ。

ヘッドパワー時代からclub SCIENCEの独立開業に至るまでは順調でした？

ライブハウス業は気質的に合っていると思うけど、いろいろな関わりという部分で、うまくいってなかったこともありますよ。前のバーやライブハウスも、スッキリ辞められればよかったのですが、若さもあって、やっぱり少しぶつかってしまった部分があります。

やりたいことへの情熱や真剣さが、時に衝突を起こすことはありますよね。

ここをオープンするのに1年半くらいかかりましたが、良くも悪くも衝突があったからこそ、ある種のモチベーションというのかな、「なにくそ」という気持ちでここまで来ました。それがなかったら、途中で折れていたかもしれません。いろんなことを学べたし、巡り巡って感謝すべきことだと今は思っています。

豊富な実体験からの説得力を感じます。それでは最後にclub SCIENCEからメッセージをお願いします。

1回来い。そして俺と飲んでくれ！　まあまあ楽しいと思うよ(笑)。

力強くマイルドですね(笑)！

うちを猛烈にアピールしたい、というわけではなく、うちに来て楽しかったら、それでいいんじゃないかな。そんなスタンスでお待ちしています！

想像以上の居心地の良さ、そしてスタッフ陣のチームワークが冴える新宿club SCIENCEからお届けいたしました。本日はありがとうございました。